책비
레퀴엠
- 갈래
- 종교음악
- 편성
- 합창·독창·관현악
- 작곡
- 1890년 · 낭만
- 길이
- 35분 · 7악장
- 작품 번호
- Op. 48
유명한 연주로 비교해 듣기
같은 곡이 손에 따라 얼마나 달라지는지 — 빠르기·무게·숨을 견줘 보세요.
실황으로 보기
가입은 30초 · 이메일·전화번호 없이 책비가 뭐예요? ›
이 곡에 대하여
포레의 레퀴엠은 죽은 이를 위한 미사 음악이면서도, 공포나 심판보다는 평온한 위로에 가까운 곡이에요. 합창과 독창(소프라노·바리톤), 관현악이 함께하는데, 전통적인 레퀴엠에 흔히 나오는 '진노의 날(Dies irae)'을 격렬하게 다루는 대신 전체적으로 부드럽고 따뜻한 색채를 유지해요. 낮은 현과 오르간이 받쳐주는 가운데 합창이 나지막이 시작해서, 곡 전체가 마치 잠드는 사람을 조용히 배웅하듯 흘러가요. 마지막 곡 「인 파라디숨」에 이르러서는 천국으로 인도되는 듯한, 밝고 투명한 울림으로 마무리돼요. 처음 듣는 분도 무겁다기보다 편안하다는 인상을 받기 쉬운 곡이에요.
듣는 포인트
- 「입당송과 키리에」: 낮은 현과 합창이 어둡게 시작하지만, 금방 누그러진 화성으로 바뀌면서 이 곡 전체의 부드러운 성격을 예고해요.
- 「피에 예수」: 소프라노(보이 소프라노가 맡기도 해요) 독창이 짧고 애틋한 선율을 노래하는 대목으로, 곡 전체에서 가장 간결하면서도 애절한 순간이에요.
- 「상투스」: 하프와 현의 가볍게 일렁이는 반주 위로 합창이 떠오르듯 노래해, 다른 레퀴엠에서 느끼기 힘든 가벼움과 빛이 느껴져요.
- 「리베라 메」: 바리톤 독창이 두려움과 간구를 담아 노래하다가, 합창이 강하게 터져 나오는 대목이 있어요. 곡 전체에서 가장 극적인 긴장감이 실리는 부분이에요.
- 「인 파라디숨」: 소프라노 독창 없이 합창이 높은 음역에서 맑게 울리며 곡을 마무리하는데, 오르간과 현이 받쳐주는 가운데 천상으로 올라가는 듯한 느낌을 줘요.
언제, 어떻게 쓰였나
포레는 이 곡을 1880년대 말에서 1890년경에 작곡했고, 이후에도 편성을 손보며 여러 차례 개정했어요. 전통적인 레퀴엠과 달리 심판과 공포보다 안식과 위로에 중점을 둔 것이 특징이라고 포레 스스로 밝힌 바 있어요.
왜 중요한가
포레의 레퀴엠은 모차르트나 베르디의 레퀴엠과 자주 비교되는데, 극적인 공포보다 잔잔한 평안을 강조한 점에서 레퀴엠 장르에 새로운 방향을 제시한 곡으로 평가받아요. 오늘날에도 장례식이나 추모 연주회에서 자주 연주되며, 합창 음악 중 가장 사랑받는 레퀴엠 가운데 하나로 꼽혀요.
뒷이야기
- 포레는 이 곡을 두고 '죽음을 무서운 통과의례가 아니라 행복한 해방으로 그리고 싶었다'는 취지의 말을 남긴 것으로 알려져 있어요.
- 곡은 처음 작은 편성으로 쓰였다가 이후 포레 자신이 더 큰 관현악 편성으로 개정하면서 지금 흔히 연주되는 여러 판본이 생겼어요.
Claude가 정리 · 틀린 곳이 있을 수 있어요
포레의 다른 곡
- 파반 관현악 · 6분
- 시칠리아노 실내악 · 4분
- 환상곡 협주곡
- 「펠레아스와 멜리장드」 관현악
- 피아노 사중주 2번 G단조 실내악
- 피아노 오중주 2번 C단조 실내악