책비 클래식 › R. 슈트라우스 › 오페라 「엘렉트라」
Strauss, R.: Elektra [Opera] 음반 표지

오페라 「엘렉트라」

리하르트 슈트라우스 · Elektra, op. 58, TrV223

갈래
오페라
편성
독창과 관현악
작곡
1909년 · 근현대
길이
1시간 40분
작품 번호
Op. 58

듣기 · 유튜브 · 애플뮤직 · 스포티파이

실황으로 보기

『오페라 「엘렉트라」』 책비에서 듣기음반장에 꽂고 별점·한 줄 남기기

가입은 30초 · 이메일·전화번호 없이  책비가 뭐예요? ›

이 곡에 대하여

「엘렉트라」는 슈트라우스가 쓴 단막짜리 오페라예요, 막 사이 쉼 없이 100분 가까이 한숨에 몰아치는 구성이죠. 미케네 궁전 뒤뜰, 살해당한 아버지 아가멤논의 원혼을 잊지 못한 채 짐승처럼 살아가는 엘렉트라의 집착과 복수심이 처음부터 끝까지 무대를 지배해요. 거대한 관현악은 날카로운 불협화음과 거친 금관으로 인물의 광기를 그려내다가도, 오누이가 재회하는 순간이나 마지막 춤에서는 숨이 턱 막힐 듯한 긴장과 광란의 에너지로 폭발해요. 처음 듣는 분이라면 아름다운 선율을 기대하기보다, 한 여인의 심리가 오케스트라 색채로 적나라하게 펼쳐지는 걸 지켜본다는 느낌으로 들으시면 좋아요. 끝까지 가라앉지 않는 긴장감이 이 작품의 가장 큰 인상이에요.

듣는 포인트

  1. 도입부 — 엘렉트라가 홀로 아버지의 이름을 부르짖는 장면에서, 저음 현과 금관이 무겁게 울리며 ‘아가멤논’이라는 동기가 곡 전체를 지배하는 걸 느낄 수 있어요.
  2. 엘렉트라와 크리소테미스의 이중창 — 복수를 갈망하는 언니와 평범한 삶을 원하는 동생의 대비가 선율과 어조의 차이로 선명하게 드러나요.
  3. 엘렉트라와 클리템네스트라의 대면 장면 — 어머니의 불안한 심리를 비틀린 화성과 불규칙한 리듬으로 그려낸 대목이라, 긴장감이 가장 날카롭게 느껴지는 부분이에요.
  4. 오레스트 인지 장면 — 오랫동안 기다려온 오누이 재회의 순간, 오케스트라가 극적으로 고조되며 정서적 해방감을 안겨줘요.
  5. 마지막 춤과 피날레 — 복수를 이룬 엘렉트라가 광란의 춤을 추다 쓰러지는 장면으로, 타악기와 금관이 폭발적으로 몰아치며 오페라를 마무리해요.

언제, 어떻게 쓰였나

슈트라우스는 후고 폰 호프만스탈의 희곡을 바탕으로 이 오페라를 썼고, 이는 두 사람의 오랜 공동 작업의 첫 결실이었어요. 1909년 드레스덴에서 초연되었어요.

왜 중요한가

「엘렉트라」는 슈트라우스가 이전의 「살로메」에서 보여준 극단적 반음계와 불협화음을 더 밀어붙인 작품으로, 20세기 오페라에서 심리적 극한을 음악으로 표현하는 방식에 큰 영향을 남겼어요. 오늘날에도 성악가와 오케스트라 모두에게 체력과 집중력을 극한까지 요구하는 작품으로 꼽혀요.

뒷이야기

Claude가 정리 · 틀린 곳이 있을 수 있어요

R. 슈트라우스의 다른 곡

리하르트 슈트라우스 대표작 모두 보기 ›

R. 슈트라우스 오페라 「엘렉트라」 책비에서 듣기 ›